ART THRPY

MIROV

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L’artiste émergente montréalaise Mirov présente sa première exposition solo, intitulée ART THRPY du 22 au 25 février. Elle y propose une série de toiles grand format dans son style hybride combinant collage avec divers médiums, ainsi que deux installations multimédia immersives.

Mirov concentre son art autour de l’expérience humaine. Que ce soit dans ses toiles imposantes ou encore dans ses œuvres de street art qu’elle appose clandestinement dans les rues de Montréal, Mirov a toujours le même but: plus loin le questionnement des gens envers leur propre nature, leur perception de soi, leurs peurs et leurs propres limites.

Vernissage: 22 février de 18 h 30 à 11 h

L'exposition est du 22 au 25 de 14 h à 20 h

L'exposition est gatuite

À la Galerie MainLine
3905 St-Laurent Boulevard
À côté du Schwartz's

***
The emerging Montreal artist Mirov presents her first solo exhibition, ART THRPY, from February 22nd to 25th. She will showcase a series of large scale canvases in her hybrid signature style combining collage with various mediums, as well as two immersive multimedia installations.

Mirov concentrates her art around the human experience. Whether it is in her imposing canvases or in her street art works that she clandestinely affixes to the walls of Montreal, Mirov always has the same goal: to push their questioning further towards their own nature, their perception of themselves, their fears and their own limits.

Vernissage: Wednesday, February 22, 6:30 - 11pm

The gallery is open on February 22-25, from 2 - 8 pm

The exhibition is free

At the MainLine Gallery
3905 St-Laurent Boulevard
Besides Schwartz's

HORAIRE / SCHEDULE

  • Thursday 22 February 2018 / 14:00
  • Friday 23 February 2018 / 14:00
  • Saturday 24 February 2018 / 14:00
  • Sunday 25 February 2018 / 14:00

360 minutes
Retardataires / Latecomers : 360 minutes

Coming Soon

Session # 176 - D&D

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"Le Collectif Les Tisseuses s’est formé à partir de l’envie de rassembler des femmes et des personnes non binaires autour du jeu théâtral en décloisonnant les pratiques et les imaginaires. Il est composé de huit artistes aux origines, pratiques et vécus multiples.

Les Tisseuses ouvrent leur espace créatif avec une étape de la pièce Notre tour c’est quand?, une proposition scénique intimiste.

La pièce raconte l'histoire des funérailles de Pilar, la matriarche d'un quartier. On y retrouve des femmes aux horizons pluriels venues honorer la mémoire de celle qui a su entrelacer leurs existences en leur offrant la possibilité d’assembler leurs histoires. À travers ce moment de deuil, se tissent des liens qui transcendent les frontières de leur famille, de leur quartier et de leur pays, offrant un portrait poignant de la force des relations féminines et de la sororité.

En se rassemblant à la croisée des cycles de vies, les personnages que vous allez rencontrer s’adressent des questions millénaires, et cheminent au cœur de leurs vérités en nous rappelant qu’il n’est de refuge plus solide que celui de nos solidarités.

La pièce s’achèvera par un échange entre les artistes et le public, permettant de recueillir les impressions de ce dernier. Modéré par la directrice artistique du festival.

"Tango in fusion est une œuvre qui combine l’art du tango avec différents styles de danse. Ceux-ci permettent de visualiser par le mouvement et la dramaturgie, certains conflits socioculturels et émotionnels auxquels nous sommes tous confrontés.

Les artistes de tango in fusion s’expriment à travers d’histoires personnelles une extase de la danse du tango dans son essence. Ce qui permet aussi avec la diversité des autres types de mouvements et musique. une connexion avec le spectateur afin de visualiser et briser différents stéréotypes socioculturels."